Comunidad TAI - TAI ARTS Escuela Universitaria de Artes Totales Mon, 20 Apr 2026 11:55:30 +0000 es hourly 1 https://wordpress.org/?v=6.7.2 https://taiarts.com/wp-content/uploads/2025/09/cropped-favicon-32x32-1-32x32.png Comunidad TAI - TAI ARTS 32 32 TAI LANZA: las Residencias Artísticas que impulsan a alumnado y alumni a integrar sus proyectos en la industria, presentan sus 5 nuevas propuestas https://taiarts.com/blog/tai-lanza-las-residencias-artisticas-que-impulsan-a-alumnos-y-alumni/ Fri, 17 Apr 2026 12:04:29 +0000 https://taiarts.com/?p=229457 Continued]]> La tercera edición de las Residencias Artísticas TAI LANZA, uno de los programas del ecosistema de apoyo al emprendimiento de TAI, ha seleccionado, como cada año, cinco proyectos presentados por artistas de la Comunidad TAI, en su mayoría alumni, de entre más de 60 propuestas y con representación de todas las áreas artísticas de TAI.

Las obras seleccionadas en esta edición se caracterizan por una aproximación y una visión sensible y comprometida con diferentes realidades sociales así como con la reconsideración del yo como espacio identitario, al tiempo que posicionan su riesgo creativo desde una amplia diversidad de dispositivos artísticos conectados con metodologías y espacialidades contemporáneas.

En los próximos meses, las y los artistas responsables de estos cinco proyectos podrán disfrutar de un periodo intensivo de residencia con el apoyo y la ayuda de mentorías, espacios, recursos y materiales de la Escuela Universitaria de Artes TAI, para acompañarles a dar un salto cualitativo en el desarrollo de sus obras.

Era una vez un bosque – Vanessa Alicel, Paulette Fabres y Mauri Concha / Teatro documental

Tai Lanza Era una vez

Obra de teatro documental que propone un espacio sensorial y reflexivo que invita al público a mirar hacia su propio origen, reconocerse en los relatos de otros y cuestionar la fragilidad y belleza de los entornos que habitamos.

La obra reúne en escena a tres actores provenientes de distintos territorios de Chile, quienes comparten relatos personales que abordan el origen, la identidad y la migración. A través de testimonios, archivos documentales, recursos escénicos y audiovisuales, la obra construye un paisaje biográfico colectivo que reflexiona sobre la relación entre las raíces humanas y las del entorno natural. Al conectar historias personales con imaginarios colectivos, esta puesta en escena se convierte en una invitación a cuidar nuestras raíces —humanas y naturales— y a reconocer el valor de aquello que nos sostiene, aunque a veces permanezca invisible.

El proyecto está protagonizado y desarrollado en su dramaturgia por Vanessa Alicel, Paulette Fabres y Mauri Concha, alumni TAI del Máster Universitario en Interpretación Audiovisual.

BIENVEN1DX – Olatz Díaz Carriet / Colección de moda

Tai Lanza Bienve

Por primera vez las Residencias Artísticas TAI LANZA acogen un proyecto vanguardista de diseño de moda: Bienven1dx, la nueva colección de Cxrriet, marca original de la artista Olatz Díaz Carriet, inspirada en los altibajos emocionales propios a cualquier persona. Cosas que nadie ve, la sonrisa que se pone para no preocupar a nadie cuando todo se complica; las ganas de que todo lo malo pare y algo en la vida vaya bien; los miedos a fallar, el sentirse pequeña, encerrarse en casa para evitar tener que mantener el tipo en situaciones sociales… pero también, esos momentos, acciones o personas que te sacan una sonrisa, que te dan un momento de calma, de paz y de sentirte bien contigo misma.

¿Qué es lo que nadie ve?

La artista Olatz Díaz Carriet es alumni TAI de la Diplomatura en Diseño de Vestuario y Moda.

INcORRECTA – Carolina de Souza / Obra musical

Tai Lanza Incorrecta

INcORRECTA es un proyecto musical y escénico que nace desde la exploración de la identidad, la vulnerabilidad y la contradicción como territorio creativo.

A través de un EP de canciones originales, el proyecto propone un universo íntimo en el que conviven lo poético, lo emocional y lo performativo, abordando temas como el amor, la maternidad, la herida, la autoimagen y la necesidad de pertenecer.

La residencia de este proyecto en TAI LANZA se plantea como un espacio de desarrollo para traducir este material musical a un lenguaje escénico propio, donde la voz, el cuerpo y la presencia construyan una experiencia coherente y viva.

INcORRECTA no busca respuestas cerradas, sino abrir preguntas desde lo sensible, lo imperfecto y lo humano.

El proyecto INcORRECTA está protagonizado y desarrollado por la artista musical Carolina de Souza, alumni TAI de la Diplomatura en Creación y Producción Musical.

Interferencia – Juan Carlos Soto / Largometraje documental de creación

Tai Lanza Interferencia

Interferencia es un largometraje de no ficción que cuenta la historia de una película que hoy no existe, pues el rodaje iniciaba el 11 de septiembre de 1973, el día del golpe de estado en Chile. Aquella película estaba basada en un crimen real que nunca logró resolverse: el asesinato de un pintor que descubrió por casualidad el sabotaje a una antena de radiofrecuencias, ataque ejecutado por un agente de la CIA. Así, el documental expone los hechos del crimen y las escenas perdidas de la película perdida para develar una historia que nunca logró contarse, mientras los testigos se niegan a recordar, abrumados por el dolor de lo vivido. 

El proyecto de Interferencia se caracteriza por la hibridación de materiales y dispositivos narrativos donde friccionan y se interconectan el ensayo experimental, el relato documental y diversos aparatos ficcionales.

El proyecto, desarrollado desde el año 2021, está escrito y dirigido por el cineasta Juan Carlos Soto, alumno TAI del Máster en Dirección de Cine y Series.

LIMBO – Camila Restrepo y María Victoria Ulloa – Proyecto instalativo y curatorial

LIMBO es un proyecto artístico y editorial compuesto por una exposición colectiva y una revista que exploran el estado de suspensión e indefinición de la generación actual. A partir de una pregunta de T. S. Eliot, reflexiona sobre cuerpo, identidad y límites en un presente repetitivo y sin anclajes. Las obras presentan cuerpos que ya no resisten, sino que aceptan la violencia del presente, habitando un “eterno ahora”.

La exposición reúne piezas sobre espera, colapso y vacío afectivo, mientras que la revista funciona como un archivo vivo que amplia estas ideas a través de distintos formatos artísticos.

Tai Lanza Limbo

El proyecto LIMBO forma parte de OJONA editorial, colectivo fundado por las artistas y comisarias Camila Restrepo y María Victoria Ulloa (alumni TAI del Grado en Fotografía y Creación Audiovisual). Así mismo, la mayoría de artistas que expondrán obra en la exposición final son alumnado actual y alumni de los Grados en Fotografía y Bellas Artes de TAI.

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Las Residencias Artísticas TAI LANZA son un programa de emprendimiento diseñado para potenciar el talento de la Comunidad TAI tanto de alumnado actual como de alumni. Su objetivo es apoyar la profesionalización de proyectos propios de cualquier disciplina, facilitando su integración en la industria de las artes. La convocatoria está dirigida a obras en una avanzada fase de desarrollo que busquen dar el salto a circuitos de exhibición nacionales o internacionales. Para lograrlo, el programa ofrece una inmersión intensiva que aporta apoyo económico, mentorías, recursos materiales e infraestructuras, impulsando así el crecimiento y el impacto profesional de los artistas.

]]> El emprendimiento en las artes, por Carlos Esbert. https://taiarts.com/blog/el-emprendimiento-en-las-artes-por-carlos-esbert/ Wed, 12 Nov 2025 14:46:28 +0000 https://taiarts.com/?p=227950 Continued]]>

El deseo y la necesidad de poner en marcha tus propios proyectos, de sacar adelante por ti misma, por ti mismo, todas esas ideas que nacen de dentro y que piden a gritos convertirse en realidad y no verse condenadas a vivir en un cajón.

Poner en marcha tu propia compañía teatral, tu propia productora, tu estudio de producción musical, de diseño, de fotografía, de creación multidisciplinar… Ser capaz de organizar, gestionar y producir tu propia obra artística. Verla nacer, verla crecer, luchar con todo por ella, llegar a compartirla un día con el público de una sala de cine, de una galería de arte, de un teatro, de una sala de exposiciones, de un festival.

Crear vínculos con otras compañeras y compañeros artistas. Sinergias, sintonías, sensaciones de compartir un mismo pulso artístico nacido de la convivencia en las aulas. Idear y organizar un proyecto compartido. Comprometerse y asociarse. Empezar algo juntas, juntos.

El emprendimiento artístico no es nunca un capricho; “es que no me apetece trabajar para otras personas, para una empresa”, “es que lo de trabajar en una oficina 8 horas al día no está hecho para mí”. El emprendimiento artístico es una manera de entender la vida y la práctica profesional. Cuando ponemos en marcha una empresa propia o una producción propia en el mundo de las artes 8 horas al día casi siempre se nos quedan cortas.

Horas y horas de escribir y plasmar ideas en el papel; de componer, de ensayar, hacer pruebas fotográficas, de diseño… horas y horas de planificar, de localizar, de buscar financiación, de gestionar los recursos que se van consiguiendo. Reuniones y más reuniones. Ensayos y más ensayos. Pruebas de sonido, de maquetación fotográfica, de cámara, de vestuario, de postproducción… Cientos de días, cientos de noches, hasta que la criatura va tomando forma, hasta que por fin aquella primera idea empieza a ser algo que casi podemos tocar con nuestras propias manos.

Desde la conciencia y la experiencia, también como artistas, de lo importante que es cuidar el emprendimiento y la creación propia hemos puesto en marcha el área de Emprendimiento TAI. Un ecosistema específico de programas de emprendimiento artístico, interconectados entre sí, fruto de varios años de impulso de programas de apoyo al talento y el emprendimiento artístico desde el área de Industria y Empleo.

Cada uno de los programas de este ecosistema ha sido diseñado para que puedas encontrar herramientas, recursos, orientación y apoyo a tus procesos de creación y producción propia.

Con las Prácticas en Emprendimiento intentamos que tengas desde el principio la asesoría y orientación necesaria para que tu propia estructura empresarial de emprendimiento artístico (productora o asociación, colectivo artístico, marca personal de artista…) pueda desarrollarse y crecer con la solidez que le dé viabilidad tanto en sus inicios como en el futuro una vez termines tus estudios.

El programa de Proyectos Artísticos Personales te ofrece acceso a espacios, recursos y orientación para las producciones propias, individuales o colectivas, que necesitan de los medios necesarios para poder llegar a producirse en condiciones de calidad profesional.

Desde la modalidad de Prácticas en Emprendimiento, para el alumnado que cursa los Grados Oficiales, os ofrecemos la posibilidad de que tus prácticas académicas se conviertan en la oportunidad de poner en marcha tu propia empresa de emprendimiento artístico o de marca personal de artista con el apoyo y asesoramiento de tutores especializados en cada sector de la industria de las artes.

Las residencias artísticas TAI LANZA, tras varios años de éxito, se siguen reivindicando como un programa de apoyo al talento y la vanguardia artística, ofreciendo ayudas intensivas para que proyectos en fase avanzada de desarrollo den ese paso adelante y se conecten con el circuito nacional e internacional de las artes.

Desde el equipo de emprendimiento TAI os animamos a que aprovechéis todo este conjunto de programas para alimentar e impulsar vuestros proyectos de creación propia. Nuestra mayor ilusión es siempre la de ser al menos una pequeña ayuda en el camino de hacer realidad vuestros proyectos. Ese deseo, esa necesidad irrefrenable.

Carlos Esbert es cineasta y docente de TAI, especializado en documental creativo y cine experimental, fundador de Artika Films, con amplia trayectoria en producción e investigación cinematográfica.

]]> TAI vuelve al Festival de Cine de San Sebastián: talento joven, estrenos y experiencias inolvidables https://taiarts.com/blog/tai-vuelve-al-festival-de-cine-de-san-sebastian/ Thu, 02 Oct 2025 14:20:40 +0000 https://taiarts.com/?p=224940 Continued]]>

Por quinto año consecutivo, la Escuela Universitaria TAI está de vuelta en el Festival de Cine de San Sebastián y lo hace cargada de novedades, estrenos y ¡mucho talento!

Con el objetivo de acercar a las nuevas generaciones de artistas a la industria, TAI colabora una vez más en la 73ª edición del Festival de San Sebastián, uno de los eventos cinematográficos más importantes y reconocidos a nivel nacional e internacional.

Gracias a este acuerdo, nuestros jóvenes artistas y creadores participan en el festival, disfrutando de su programación, actividades y encuentros exclusivos.

Desde hace 5 años, nuestros estudiantes TAI forman parte del Festival de Cine de San Sebastián.

Algunos integran el Jurado de la Juventud, entregando el Premio DAMA de la Juventud y disfrutando de estrenos de películas dentro de las secciones de New Directors y Horizontes Latinos. Otros se acreditan como Industria, viviendo de cerca proyecciones, actividades, encuentros y charlas únicas.

Testimonios de estudiantes TAI

 

Lucía Bussión Berrendero – Alumni Grado en Cinematografía

San Sebastián parece sacada de un sueño, aún más cuando se disfraza de cine. La ciudad, durante unas semanas, se vuelve frenética y parece seguir el ritmo de un rodaje. Ni siquiera tomando un café en la cafetería más remota te deshaces del arte.

Te cruzas con Bayona caminando por la calle Peña y Goñi, o te sientas en el 25 junto a los nominados a los Goya… y por un momento San Sebastián también te hace formar parte de la película.

Tuve la oportunidad de recibir una beca y asistir, junto con otros nueve alumnos de la Escuela TAI, al festival más esperado de septiembre, ya como alumna recién graduada.

Asistir a un festival es cursar un máster en cine con crudeza y sin promesas, porque es ahí donde conoces las dos caras de la moneda de esta industria. Comprendí que la incertidumbre nos pisa a todos los talones sin distinción, que la mayoría de los cineastas combina el arte con otros trabajos.

Y no pasa nada. Sigue siendo un privilegio estar ahí, en toda la vorágine. Porque, a pesar de todo, veo en este tipo de encuentros que el talento emergente también es visibilizado. Me empapo de la experiencia de artistas con inquietudes similares a las mías.

Veo a cineastas, actores, guionistas… que, ocho años después de apuntar una idea en una servilleta, están ahí arriba estrenando su película, con micrófono en mano, respondiendo a las preguntas que le hacemos un par de estudiantes. Y en nuestros bolsillos también rebosan servilletas.

Los festivales también son altavoces. Hablan sin tapujos de aquello que incomoda. San Sebastián recordó que el cine también debe ser reivindicativo, y no dudó en teñirse de morado o vestirse con una bandera distinta a la suya. Asistí a conferencias muy necesarias y recibí información sobre residencias, laboratorios en España, encuentros con productores creativos… pero, sin lugar a dudas, me impactó la conferencia de CIMA, “Nuestras voces”.

Ver a más de veinte mujeres ahí arriba, unidas, hablando de aquello que una vez solo quedó en el silencio… es impactante para cualquiera.

Pensé, al verlas a ellas, que gracias a su valentía ahora puedo escribir esto aquí. Gracias a sus testimonios podemos seguir un protocolo cuando no sepamos cómo actuar.

Fui con compañeros que hicieron la experiencia más ligera. Compañeros de humor, que te dan un empujón si te atascas al hablar con los artistas que admiras.

Y ahora, lejos de San Sebastián, regreso con las pilas recargadas y con muchas ganas de seguir escribiendo.

 

Axel Ortiz Serrato – Alumno del Grado en Cinematografía

Gracias a San Sebastián me he podido sentir acogido por la gran familia que es la industria cinematográfica. El ambiente que rezuma la ciudad durante todo el periodo del festival es fascinante y abrumador (de la mejor manera posible), a partes iguales.

Desde comentar la película con completos desconocidos pero unidos por el valor artístico de las piezas, hasta poder estar acompañado de mis adorables compañeras de viaje, también estudiantes de TAI.

He podido sentir la gran pasión del público por el cine de primera mano, removiéndome por dentro para impulsarme a seguir trabajando en mi obra y curarla hasta llegar a poder proyectar en esas fantásticas pantallas de Kursaal o Tabakalera.

Además, a lo largo de los días que disfrutamos allí, tuvimos el placer de asistir a diversos coloquios y eventos que nos han acercado a múltiples laboratorios, colectivos y artistas, que puede que nos abracen en un futuro cercano para seguir puliendo nuestra curiosidad.

Ha sido toda una experiencia que estaré encantado de seguir recordando y con la que voy con paso firme hacia el futuro, ¡más cuando estoy a punto de graduarme! Gracias a todo el equipo por hacer de este, un viaje inolvidable.

Aitana Chumillas – Alumna Grado en Cinematografía

Mi experiencia en la 73ª edición del Festival de Cine de San Sebastián ha sido única y transformadora. Acudí como Jurado Joven y pude ver 16 películas de las secciones de New Directors y de Horizontes Latinos, además de otras muchas, como “Los domingos” de Alauda Ruiz de Azúa, ganadora de la Concha de Oro.

Ser jurado en un festival internacional es un privilegio y una oportunidad única para aprender de la industria.

Desde mi ambición por realizar mi propia película como directora, esta experiencia me ha servido para comprender las dinámicas de un festival de cine y las propuestas de largometrajes por los que apuestan.

Además de aprender de los visionados de las películas, durante estos días he podido conectar con muchas personas distintas y conocer Donosti desde otra perspectiva.

El festival llena la ciudad de una luz distinta, es encantadora, y ofrece muchas posibilidades para hacer networking, como charlas, fiestas o bares con buenos pintxos.

Esta experiencia no hubiera sido igual sin las personas que me acompañaron durante estos 9 días: Irene, Pablo, Arian y Alejandro.

Aunque en un inicio éramos desconocidos, ahora tenemos mucha ilusión por reencontrarnos en Madrid y hacer planes.

 

]]> Estas son las carreras artísticas con más salida laboral https://taiarts.com/blog/carreras-artisticas-con-salida-laboral/ Thu, 18 Sep 2025 09:38:58 +0000 https://taiarts.com/?p=222592 Continued]]>

Convierte tu vocación en profesión: descubre las opciones con más demanda en España, cuáles son las carreras artísticas mejor pagadas y por qué sigue siendo un punto clave para el desarrollo profesional.

¿Por qué elegir carreras artísticas?

Contrario al mito tradicional, las carreras artísticas con salida laboral ofrecen rutas profesionales variadas: creación, producción, gestión, docencia y emprendimiento creativo. La digitalización, las plataformas de streaming, el videojuego y la demanda de contenidos visuales han ampliado mucho el mercado para creativos.

Si quieres comprobar qué formación existe para dar ese salto profesional, consulta nuestros estudios artísticos.

Carreras artísticas con salida laboral en España

Si buscas carreras artísticas en España, estas son algunas de las más demandadas actualmente y con mayor posibilidad de inserción profesional:

  • Cine y audiovisuales: guion, dirección, producción, montaje y postproducción.
  • Música: interpretación, composición, producción y diseño sonoro.
  • Artes escénicas: teatro, danza, coreografía y performance con salida en festivales y programación cultural.
  • Diseño gráfico y digital: ilustración, UX/UI, animación 2D/3D, motion graphics y concept art.
  • Fotografía y artes visuales: fotografía documental, publicitaria y proyectos expositivos.
  • Bellas Artes y creación contemporánea: pintura, escultura, instalación —con vías en galerías y residencias.

Muchas de estas trayectorias combinan freelancing y proyectos por encargo con contratos en productoras, estudios creativos y museos; por eso la formación práctica y la red de contactos son clave.

¿Cuáles son las carreras artísticas mejor pagadas?

Aunque los ingresos dependen de la experiencia y del ámbito, estas posiciones suelen reportar mejores remuneraciones:

  • Animación y desarrollo de videojuegos: altos salarios para perfiles técnicos y creativos en equipos internacionales.
  • Producción audiovisual y dirección: roles de producción y dirección en cine/serie o publicidad.
  • Productores y directores musicales: en sellos, estudios y plataformas digitales.
  • Diseño interactivo y UX/UI avanzado: cuando se cruzan diseño y desarrollo.
  • Gestión cultural en grandes instituciones: programación, comisariado y dirección de proyectos con financiación pública/privada.

Si te interesa la relación entre especialización técnica y salario, es frecuente que los perfiles híbridos —arte + tecnología— obtengan las ofertas mejor remuneradas.

Carreras artísticas en Madrid: un epicentro cultural

Madrid es un foco clave para las carreras artisticas por su oferta de festivales, productoras, museos y galerías. Estudiar o trabajar en la capital facilita el contacto con agentes culturales, programadores y potenciales clientes.

Si puedes compaginar formación y networking en Madrid, tendrás acceso a convocatorias, residencias y oportunidades que aceleran la inserción laboral.

El papel de los artistas emergentes

Los creadores emergentes dinamizan el mercado cultural. Si estás empezando, entender el ecosistema de galerías, ferias y plataformas es esencial para construir una carrera sostenible.

Lecturas recomendadas:

Consejos prácticos para elegir y acceder al mercado

Algunos pasos que te ayudarán a construir una carrera con salida laboral:

  • Formación práctica: combina teoría con talleres, prácticas y proyectos reales.
  • Portafolio actualizado: una muestra clara y profesional de tu trabajo.
  • Networking y visibilidad: participa en muestras, festivales y plataformas digitales.
  • Flexibilidad y habilidades híbridas: dominar herramientas digitales, producción o gestión multiplica las opciones.

Recuerda: la resiliencia y la capacidad de adaptación son tan importantes como la técnica en las carreras artísticas con salida laboral.

Las carreras artísticas con salida laboral existen y están en expansión dentro de un mercado creativo cada vez más profesionalizado. Desde Madrid hasta otras ciudades españolas, las oportunidades se multiplican para quienes combinan talento, formación y estrategia profesional.

Si quieres saber más sobre rutas formativas y titulaciones, infórmate sobre estudios artísticos

]]> ¿Qué es un artista emergente? Estrategias y recomendaciones https://taiarts.com/blog/que-es-un-artista-emergente/ Mon, 18 Aug 2025 11:04:51 +0000 https://taiarts.com/?p=219732 Continued]]>

Cuando hablamos de artistas emergentes pensamos en ideas frescas, riesgo creativo y carreras que están tomando forma. Aun así, no siempre es evidente qué es un artista emergente, qué lo diferencia de un artista en formación o consolidado, y qué pasos concretos pueden acelerar su crecimiento. El despegue creativo ocurre cuando la obra, la narrativa y la estrategia se encuentran.

Artistas emergentes: significado y contexto

El término artista emergente se refiere a creadores que transitan las primeras etapas profesionales de su trayectoria. Pueden tener formación, exposiciones locales y un cuerpo de obra incipiente, pero aún no cuentan con un reconocimiento amplio. En síntesis, el artistas emergentes significado alude a ese tramo decisivo entre el anonimato y la visibilidad sostenida. Clave: emergente no es sinónimo de amateur. Es una fase estratégica donde se define el ADN creativo y se construye audiencia.

Rasgos comunes

  • Búsqueda de identidad estética y conceptual.
  • Trayectoria breve pero consistente (expos, demos, publicaciones).
  • Redes y alianzas en crecimiento.

Metas cercanas

  • Ganar visibilidad sin perder coherencia.
  • Profesionalizar procesos (producción, pricing, contratos).
  • Acceder a curadurías, residencias y coleccionismo inicial.

Retos típicos en la etapa emergente

  1. Visibilidad limitada: competir por atención en ecosistemas saturados.
  2. Recursos: financiar obra, comunicación y logística.
  3. Acceso a circuitos: galerías, festivales, medios, playlists, ferias.
  4. Gestión de carrera: presupuestos, contratos, propiedad intelectual.

Comprender estos retos ayuda a priorizar: primero consolidar obra y relato; luego escalar visibilidad y redes; finalmente optimizar monetización y profesionalización.

Estrategias accionables para despegar

1) Construye una narrativa irresistible

Las audiencias conectan con historias. Define en una frase tu propuesta (tu pitch): material, tema, referentes y por qué importa hoy. Repite ese núcleo en dossier, web y redes.

2) Portafolio y presencia digital

  • Un sitio claro con about, statement, series, obra destacada y contacto.
  • Fotos nítidas y consistentes; títulos, técnicas, medidas y año.
  • Redes sociales con calendario editorial y formatos nativos (reels, carruseles, lives).

3) Elige bien tu plataforma para artistas emergentes

No todas las plataformas sirven a los mismos objetivos. Evalúa:

  • Alcance y curaduría: ¿tu nicho está ahí?, ¿hay filtros de calidad?
  • Monetización: comisiones, licencias, propinas, ventas directas.
  • Datos: analíticas, emails, seguimiento de coleccionistas o fans.
  • Control: derechos de imagen, términos y retirada de obra.

Una plataforma para artistas emergentes es un trampolín si potencia visibilidad y contacto real, no solo “likes”. Integra tu web, newsletter y redes para crear un ecosistema propio.

4) Convocatorias, residencias y colaboraciones

Postula con regularidad. Adapta tu dossier a cada llamado y prioriza los que fortalecen tu línea de trabajo. Las residencias amplían tu obra y tus conexiones.

5) Pricing y sostenibilidad

  • Estructura precios según técnica, tamaño, trayectoria y demanda.
  • Documenta materiales y horas; crea ediciones y piezas accesibles.
  • Diversifica ingresos: obra, talleres, comisiones, licencias, membresías.

6) Comunidad y prensa

  • Construye lista de correo desde el día uno (boletín mensual).
  • Relaciónate con curadores, periodistas, podcasters y otros artistas.
  • Prepara un press kit: bio breve, fotos en alta, statement y enlaces.

¿Qué es exactamente un artista emergente?

Es quien ya produce obra de manera consistente pero aún no ha alcanzado reconocimiento amplio. La fase emergente se caracteriza por potencial en crecimiento y consolidación de identidad.

Aquí puedes conocer nuestros top 20 artistas emergentes españoles

¿Qué diferencia hay con un artista “en formación”?

El artista en formación está principalmente aprendiendo y experimentando; el emergente ya circula su obra públicamente y comienza a articular su carrera.

¿Cómo se mide el avance?

Hitos: exposiciones, residencias, coberturas en prensa, ventas consistentes, colaboraciones y expansión de audiencia.

¿Cuáles son las mejores plataformas?

Depende del objetivo: exhibir, vender, licenciar, conseguir feedback o networking. Evalúa comisiones, control de derechos y calidad de la comunidad.

Conclusión y próximos pasos

Responder a qué es un artista emergente va más allá de la fama: es una etapa estratégica donde se define la propuesta y se construye la base de la carrera. Aprovecha tu historia, elige con criterio tu plataforma para artistas emergentes, postula a oportunidades y comunica con constancia. La visibilidad llega cuando obra, narrativa y estrategia avanzan en sintonía.

]]> Vive un día como estudiante en TAI https://taiarts.com/blog/vive-un-dia-como-estudiante-en-tai/ Tue, 22 Apr 2025 13:57:19 +0000 https://taiarts.com/?p=201832 Continued]]> ¿Alguna vez te has preguntado cómo sería estudiar una carrera universitaria de interpretación, cine, música o artes visuales? Si lo tuyo es la creatividad, el arte y la expresión, esta es tu oportunidad para descubrir cómo sería tu vida como estudiante en TAI.

La Escuela Universitaria de Artes TAI te abre las puertas este 8 de mayo para que experimentes de primera mano lo que significa estudiar en un centro referente en educación artística en España. ¿Cómo? A través de los Talleres Creativos, una experiencia única, gratuita y diseñada para personas como tú: con ganas de crear, aprender y conectar con otras mentes inquietas.

¿Qué son los Talleres Creativos de TAI?

Los Talleres Creativos son sesiones prácticas y vivenciales que simulan lo que sería una jornada normal para un estudiante en TAI. Tendrás la oportunidad de participar en clases reales, guiadas por profesionales del sector artístico, y trabajar en proyectos donde podrás sacar todo tu potencial creativo.

Es una manera genial de conocer cómo se forman los futuros cineastas, intérpretes, músicos, fotógrafos, guionistas o artistas digitales. Además, estos talleres te permiten aclarar tus ideas vocacionales sin compromisos: probar, experimentar y decidir si este camino es para ti.

¿Qué puedes esperar del día?

  • Talleres inmersivos en disciplinas como interpretación, dirección de cine, música, fotografía, danza o artes digitales.

  • Convivencia y networking con otros futuros alumnos TAI con los mismos intereses e inquietudes que tú.

  • Un primer contacto con el equipo docente y las instalaciones de TAI, en pleno centro de Madrid.

  • Una oportunidad para empezar a imaginar tu propia vida universitaria en TAI.

Y lo mejor: no necesitas experiencia previa. Solo ganas de aprender y de vivir el arte desde dentro.

Vive la vida universitaria en TAI por un día

Estudiar en TAI no es solo asistir a clases, sino formar parte de una comunidad creativa y diversa. En estos talleres descubrirás el ambiente único que se vive en el campus, con estudiantes que como tú han decidido apostar por su pasión y hacer de ella su profesión.

Durante esta jornada, podrás hablar con estudiantes actuales, conocer sus proyectos y entender cómo es realmente la vida universitaria en TAI: colaborativa, intensa, inspiradora y con una conexión directa con el mundo profesional.

¿A quién van dirigidos?

Los Talleres Creativos están pensados para personas que estén explorando su futuro académico y artístico. Si estás valorando estudiar una carrera en el ámbito de las artes y necesitas una dosis de inspiración real, este evento es para ti.

¿Te apuntas?

Este 8 de mayo, no solo vivirás un taller. Vivirás lo que significa ser estudiante en TAI.

¡Reserva tu plaza y asiste de forma totalmente gratuita!

]]> Jornada de puertas abiertas Escuela Universitaria de Artes TAI https://taiarts.com/blog/jornada-de-puertas-abiertas-escuela-universitaria-de-artes-tai/ Mon, 03 Feb 2025 15:46:55 +0000 https://taiarts.com/?p=180432 Continued]]> La Escuela Universitaria de Artes TAI, el mayor campus de las artes de España, abre sus puertas para invitar a todos los futuros estudiantes de Artes a conocer sus programas y metodologías en sus Jornadas de Puertas Abiertas. Este evento ofrece una oportunidad única para explorar la excelencia educativa en una amplia variedad de disciplinas artísticas.

¿Por qué asistir a la Jornada de Puertas Abiertas en la Escuela Universitaria de Artes TAI?

  1. Los y las asistentes podrán conocer, en este evento, los grados oficiales de Cine, Artes Escénicas, Música, Bellas Artes y Fotografía, áreas clave para quienes deseen iniciar su carrera profesional en las artes.
  2. Será la ocasión ideal para hablar con estudiantes y exalumnos sobre la experiencia de quienes ya forman parte de la comunidad TAI.
  3. Habrá un recorrido por las instalaciones, una oportunidad de explorar los modernos espacios de la escuela, desde los estudios hasta las salas especializadas para cada disciplina.
  4. Los asistentes podrán participar en talleres artísticos y vivir la metodología TAI de manera práctica y directa a través de actividades diseñadas para fomentar la creatividad.
  5. Se ofrecerá información personalizada donde los/as futuros/as estudiantes podrán resolver todas sus dudas sobre los programas de estudio y el proceso de admisión.
  6. Durante el evento, se podrán agendar entrevistas personalizadas para quienes deseen iniciar su proceso de matrícula.

Fechas de los Open Days

  • Sábado 27 de septiembre de 2025

👉 👉 Para asistir, solo es necesario elegir la fecha y registrarse en este enlace: Open Day TAI

Programa del evento

  • 10:30h – 11:20h: Talleres/Workshop
  • 11:30h – 12:45h: Sesión informativa
  • 12:45h – 13:45h: Entrevistas (previa solicitud)
  • 12:45h – 13:30h: Visita las instalaciones
  • 13:30h – 14:30h: Networking

Dirección

Escuela Universitaria de Artes TAI
Calle de Recoletos, 22
+34 91 447 20 55

Las Jornadas de Puertas Abiertas 2025 de la Escuela Universitaria de Artes TAI ofrecen a los participantes una oportunidad única para explorar su potencial artístico y conocer el enfoque formativo de una institución que fusiona excelencia académica y pasión por las artes.

El evento se presenta como el punto de partida ideal para quienes desean comenzar a construir una carrera en disciplinas creativas, dentro de un entorno que fomenta la innovación y el desarrollo artístico. 

TAI invita a descubrir sus instalaciones, conocer a la comunidad de la Escuela, participar en talleres prácticos y obtener toda la información necesaria para dar el siguiente paso en su formación artística: un momento único para aquellos que buscan lo mejor en educación artística.

]]> Cómo me fui a España a estudiar artes: estudiar y trabajar en España https://taiarts.com/blog/estudiar-trabajar-espana/ Tue, 05 Nov 2024 10:57:18 +0000 https://taiarts.com/?p=94032 Continued]]> ¿Es posible estudiar y trabajar en España como extranjero/a?

La respuesta es sí, pero cuando yo llegué en 2021 no era tan sencillo. Aunque en teoría se podía trabajar, en la práctica el sistema burocrático se contradecía y era muy complejo. Esto nos tomó por sorpresa a mí y a muchos de mis compañeros, pero si estás pensando en venir a España y estudiar y trabajar aquí, te tengo una buena noticia: en 2022 la ley cambió. 

Desde agosto de 2022, los extranjeros que vienen a España con un visado de estudios tienen un permiso de trabajo siempre y cuando cumplan con ciertos requisitos. 

El permiso te da la posibilidad de trabajar 30 horas semanales, más que medio tiempo. Tienes que tener en cuenta que tu trabajo no puede intervenir con tus clases. ¿Para qué ir al otro lado del mundo a estudiar si no vas a poder sacarle provecho a la escuela? 

Ya, pero ¿de qué puedo trabajar? No te voy a mentir, no es que hayan muchos trabajos cualificados de 30 horas semanales, pero sí hay opciones para trabajos con poca formación como ser camarero o dependiente. Lo bueno es que son trabajos de horarios flexibles que puedes compaginar con tus estudios. 

Por otro lado, puedes apuntar a conseguir prácticas. Tienes que investigar si tu universidad tiene programa de prácticas. Por ejemplo, en TAI hay un área de Empleo y Emprendimiento que busca ayudar a los y las estudiantes a encontrar prácticas y conectarlos con el mundo laboral. 

Aunque no todas las prácticas son remuneradas, es una manera de conocer tu sector y hacer contactos.

Hay casos en los que después de terminar tu periodo de prácticas, la empresa te ofrece un contrato por cuenta ajena, pero la realidad es que nada te lo garantiza. Un dato curioso y que te puede interesar de las diplomaturas TAI es que al terminar tiene un contrato remunerado garantizado de 1 mes. 

Mudarte a otro país supone un esfuerzo económico grande y no todo el mundo tiene el privilegio de poder vivir de sus ahorros o el apoyo económico para hacerlo sin trabajar. De alguna manera, creo que es reconfortante saber que hay opciones y posibilidades para sobrevivir en el intento.

Consulta los requisitos para estudiar y trabajar en España aquí.

Pide información a nuestros asesores

Artículo: Monica Ross.

]]> Estudiar un bootcamp en TAI: descubre la nueva metodología que ha llegado para quedarse https://taiarts.com/blog/estudiar-bootcamp-artes/ Tue, 02 Apr 2024 08:32:48 +0000 https://taiarts.com/?p=108571 Continued]]> Descubre las ventajas de estudiar un bootcamp en TAI, una nueva formación que te preparará para el futuro laboral en un ambiente creativo e inspirador.

Los bootcamps de artes se han convertido en una alternativa cada vez más atractiva y demandada entre muchos estudiantes. Pero, ¿sabes qué es un bootcamp y cuáles son sus principales ventajas? Te contamos todo lo que necesitas saber sobre estudiar un bootcamp en TAI, una nueva metodología formativa que está revolucionando en panorama educativo.

¿Qué es un bootcamp?

Los bootcamps son programas de formación intensivos y prácticos de diferentes áreas de estudio que permiten a los estudiantes adquirir habilidades relevantes para el mercado laboral en un ambiente dinámico e inmersivo.

En TAI ofrecemos los mejores bootcamps para que puedas desarrollar tu carrera artística e impulsar tu talento en un entorno creativo e inspirador ¡Descubre nuestra oferta de bootcamps y todas las ventajas de esta metodología!

¿Cuánto dura un bootcamp?

La duración de un bootcamp varía según el programa y la institución que lo ofrece. En general, los bootcamps suelen durar desde unas pocas semanas hasta varios meses, dependiendo de la intensidad y el alcance del contenido del curso. Se trata de una formación intensiva con una duración inferior a un grado universitario o master.

En TAI podrás disfrutar de la mejor formación inmersiva de hasta 300 horas en las áreas más innovadoras del entorno audiovisual y artístico ¿Quieres conocerlas?

Diferencia entre estudiar un bootcamp o un master

Si estás pensando en iniciar o ampliar tu formación después de tu diplomatura artística, es fundamental que conozcas la diferencia entre un bootcamp o  master.

Mientras que el bootcamp ofrece una formación intensiva, práctica y enfocada al mundo laboral en una duración inferior, el master proporciona una educación académica más amplia y profunda.

¿Cuáles son los beneficios de estudiar un bootcamp en TAI?

  • Obtendrás una formación intensiva y práctica con gran impacto en tu empleabilidad.
  • Estudiar un bootcamp en TAI te permitirá crear una red de networking y contactos para tu futuro.
  • Contarás con el apoyo y la orientación personalizada del mejor equipo de instructores y docentes.
  • Contarás con las habilidades y conocimientos necesarios para enfrentarte al mundo laboral.

Conoce nuestros bootcamps

Bootcamp en TAI

¿Estás planteándote estudiar un bootcamp en TAI? Descubre nuestra oferta y especialízate en postproducción, artes escénicas, música y sonido, cine y series o artes visuales.

Bootcamp de coordinación de post – producción

En este curso intensivo conocerás todo lo necesario para trabajar como coordinador/a de postproducción y poder afrontar el día a día de cualquier proyecto de la mano del líder docente Vicente Ruiz de León.

Bootcamp de danza urbana

Con este bootcamp  dominarás las diferentes disciplinas de danza urbana de la mano de la líder docente Carlota Sájara para adaptarte a las nuevas necesidades de la industria actual.

 Bootcamp de music business

Descubre en este bootcamp  las claves para afrontar los desafíos artísticos y empresariales del mercado actual con Javier Portugués Arribas, líder docente.

Bootcamp de cost controller audiovisual

En este bootcamp aprenderás no solo conocimientos de producción audiovisual, sino también a coordinar departamentos financieros y contables de productoras de la mano de Puy Oria, líder docente.

Bootcamp de creación de contenido

Aprende a crear contenidos atractivos y relevantes para sacar el máximo partido a las herramientas actuales de comunicación con Silvia Ayang, líder docente de este bootcamp.

Bootcamp de videoarte y cine experimental

Aprende a trabajar en la conceptualización y el desarrollo de proyectos de cine y video arte de forma práctica con este bootcamp  instruido por Sergio Belinchón.

Bootcamp de DJ & Live Music

Con este bootcamp instruido por Rosa Garrido, aprenderás tanto a entrenar el oído como a usar las tecnologías más innovadoras para darle un valor añadido a tu carrera artística.

Bootcamp de inteligencia artificial & arte

En esta formación intensiva, estudiarás los profundos cambios en los que estamos inmersos con las nuevas herramientas basadas en la IA generativa de la mano de Patricia Llaque, líder docente del bootcamp.

Bootcamp de canto

Con este bootcamp de canto en TAI liderado por Mamen Márquez, recibirás una formación de primer nivel en técnicas y cuidado vocal de la mano del mejor equipo de profesionales.

Ahora que ya conoces todas las ventajas de estudiar un bootcamp en TAI y todas las formaciones que ofrecemos, sigue visitando nuestro blog para descubrir las últimas novedades.

]]> Regresa la Semana del Arte 2024 a Madrid https://taiarts.com/blog/semana-del-arte/ Thu, 07 Mar 2024 10:54:41 +0000 https://taiarts.com/?p=104990 Continued]]> Vuelve la Semana del Arte a Madrid, inundando la ciudad con lo más destacado de la escena artística nacional e internacional

Del 6 al 10 de marzo, Madrid acoge una serie de eventos artísticos que celebran las tendencias más vanguardistas del mundo del arte.

Desde intervenciones callejeras hasta exposiciones en lugares icónicos, la Semana del Arte ofrece una experiencia única para los habitantes de la capital.

Los entusiastas del arte tienen la oportunidad de sumergirse en una variedad de estilos y expresiones: desde lo contemporáneo a lo clásico, desde la pintura hasta la escultura.

 

En TAI queremos que no te pierdas nada y te recomendamos los eventos a los que no puedes faltar durante la Semana del Arte 2024:

Standarte

Standarte, en el Palacio de Linares, celebra su segunda edición con una selección exclusiva de obras modernas, contemporáneas y antiguas.

La feria incluye piezas de renombrados artistas y una exposición especial en honor a Antoni Tàpies.

ARCO

La afamada feria internacional de arte contemporáneo vuelve una vez más a Ifema Madrid.

En esta 43ª edición, ARCO pone el foco en el mar del Caribe y su vínculo con América Latina, con la participación de galerías de todo el mundo.

Art Madrid 

 

En el emblemático Palacio de Cibeles, esta feria reúne galerías nacionales e internacionales. Art Madrid ofrece una amplia gama de disciplinas artísticas que van desde la pintura y la escultura hasta el arte digital y el videoarte.

Hybrid Art Fair

Con un enfoque en los espacios independientes y los artistas emergentes, esta feria ofrece una visión alternativa y única del arte contemporáneo y cuenta con participantes de diferentes países y continentes.

Urvanity Art Fair

Instalada en Matadero Madrid, en Urvanity Art Fair destacan los lenguajes frescos y las nuevas tendencias en el mundo del arte contemporáneo, con la presencia de galerías nacionales e internacionales.

JustMad

En su decimoquinta edición, esta feria situada en el Palacio de Neptuno sigue siendo un lugar para descubrir nuevos proyectos galerísticos y artistas emergentes.

JustMad ofrece una experiencia de aprendizaje y descubrimiento para todos los públicos.

Salón de Arte Moderno

Una cuidada selección de obras de grandes maestros como Barceló, Calder, Dalí o Matisse, entre muchos otros.

El Salón de Arte Moderno celebra su 7ª edición en la que se exponen más de 400 piezas de alto de nivel de hasta 100 artistas que forman ya parte de la historia del arte. 

Puedes visitar SAM en la Fundación Carlos Amberes.

Flecha Madrid

Más de 50 artistas nacionales e internacionales con alrededor de 500 obras de diferentes técnicas tomarán parte en la nueva edición de la Feria de Liberación de Espacios Comerciales Hacia el Arte (Flecha).

Hasta el 17 de marzo en el Centro Comercial Arturo Soria Plaza podrás disfrutar de: pintura, grabado, dibujo, escultura, fotografía y producciones digitales.

«Órgano Huérfano»

«Órgano Huérfano» es la exposición comisariada por Karlos Gil y Belén Zahera que recoge el trabajo de cinco artistas internacionales y alumni TAI.

La exposición explora un cuerpo de trabajo que ha sido separado y fragmentado en diferentes partes a través de los artistas Natalia Colina, Juan Donado, Candela Lete, Sara Muñoz y Maya Pita-Romero.

Puedes ver «Órgano Huérfano» en la Galería i23 (C/Ibiza, 23). 

]]> ¿Qué es una diplomatura artística? https://taiarts.com/blog/que-es-diplomatura/ Wed, 10 May 2023 12:01:35 +0000 https://taiarts.com/?p=57678 Continued]]> Conoce todo lo que una diplomatura artística puede ofrecerte, sus ventajas y características

Una diplomatura o ciclo formativo es una formación superior especializada en una disciplina artística concreta que te prepara, de manera intensiva, para acceder al mercado laboral o para, posteriormente, realizar una formación superior como un master. 

Antiguo concepto de diplomatura

Antes, una diplomatura universitaria era una titulación de educación superior oficial en España que se obtenía al realizar una formación de pregrado que tenía una extensión de tres años. Era un grado académico corto especializado. Que, normalmente, seguía por un grado de dos ciclos, una licenciatura, el primer ciclo, equivalente a una diplomatura, y en el segundo ciclo se accedía a la especialización.

Este título como tal desapareció en la Unión Europea por la creación del Espacio Europeo de Educación Superior.

Diplomatura TAI

En TAI, hemos tomado el antiguo concepto de diplomatura para crear una formación intensiva que ayude a los artistas a conseguir un aprendizaje artístico práctico que les permita una inserción laboral en dos o tres años. Los y las artistas trabajan con los mejores profesionales en activo que les conectan con todo lo que ocurre en una industria en constante cambio. Además, tienen la oportunidad de disfrutar de encuentros y masterclass con talents nacionales e internacionales que les muestran su arte de cerca y que les proporcionan una visión realista del mundo laboral y artístico.

En este sentido, se ofrecen dos modalidades:

Ciclo Formativo/Diplomatura Avanzado

Dos años focalizados en el aprendizaje práctico de las herramientas y competencias generales de la disciplina. Una formación práctica e intensiva que trata todo lo necesario para empezar a trabajar en la industria audiovisual. Los y las artistas desarrollan su talento con el apoyo de profesionales en activo y grandes talents que les ayudarán a entender el sector y a formar parte de él.

Ciclo Formativo/Diplomatura Superior

Tres años de aprendizaje, el último año está último enfocado en la empleabilidad y el desarrollo profesional para una inserción laboral directa. El tercer año de diplomatura busca aportar experiencias junto a profesionales y empresas de la industria audiovisual y escénica. Además, el Ciclo Formativo Superior añade la posibilidad de vivir una experiencia internacional.

¿Qué Diplomaturas puedo estudiar en TAI?

Artes Escénicas

Cine y Series

  • Cinematografía: una formación práctica e intensiva donde tomarás contacto real con las distintas disciplinas de la industria del cine y las series: guion, producción, dirección, fotografía y cámara, dirección artística, montaje y sonido.

Animación y Postproducción

  • Postproducción y VFX: obtén una formación sólida en técnicas de compositing, mattepainting y matchmoving con Nuke y Flame, diseñarás e iluminarás tus propios entornos con Maya y crearás tus propios efectos visuales con Houdini.
  • Animación 3D: conoce, de forma práctica con las herramientas, técnicas y programas de animación 3D más utilizados a nivel internacional.

Música y Sonido

  • Creación y Producción Musical: desarrolla tu talento en composición musical, producción en estudio o diseño de sonido para eventos y espectáculos.
  • Sonido: desarrolla tu carrera profesional tanto en el ámbito del cine y la TV, como en el sector de los videojuegos, los innovadores avances en realidad virtual (VR) o las instalaciones de arte sonoro.

Artes Visuales

  • Creación y Comunicación Audiovisual en Entornos Digitales: aprende a idear, producir y editar tus propias historias y contenidos audiovisuales a través del vídeo, la fotografía y el diseño web.
  • Vestuario y Moda: potencia tu talento aprendiendo a usar técnicas de diseño en 3D y realiza el desarrollo completo de una colección de moda desde el proceso creativo hasta la realización de prototipos y dossier final de portfolio.

¡Estás a un solo paso de profesionalizar tu arte!

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